Sinto-me tremendamente orgulhoso de ser mapuche, de ser chileno, de ter conseguido posicionar o Chile num dos pavilhões da Expo Osaka provavelmente com mais significado.
Após seis meses de funcionamento, a Expo Osaka 2025 encerrou a 13 de outubro, na qual o Chile participou com um pavilhão e uma história do país dividida em semanas temáticas. Na véspera da cerimónia de encerramento, o International Exhibitions Bureau, entidade organizadora das Exposições Universais, distinguiu o Chile com a medalha de bronze na categoria "Desenvolvimento Temático", que destaca a qualidade narrativa e concetual da proposta nacional, que continha o"Makün: O manto do Chile".
Trata-se de um manto de lã de ovelha com 242 metros quadrados, tecido por 200 artesãs das regiões de Bío Bío e Araucanía.
Anita Paillamil é a artesã mapuche que liderou a sua criação. Com quase 30 anos de experiência na indústria têxtil, Paillamil foi reconhecida internacionalmente pelo seu trabalho. "Hoje, nós, os artesãos que participámos na construção do Makün, sentimos uma alegria gigantesca, porque é reconhecido, do outro lado do mundo, que o trabalho artesanal das culturas indígenas, pelos povos indígenas, tem um valor inimaginável", diz Paillamil sobre o reconhecimento do manto no Japão.
O que significa para si o facto de o Manto de Chile ser a obra que recebeu visitantes de todo o mundo no Pavilhão do Chile na Expo Osaka?
Sinto-me tremendamente orgulhoso de ser mapuche, de ser chileno, de ter conseguido posicionar o Chile num dos pavilhões mais significativos da Expo Osaka . Penso que o sentido cultural que demos ao pavilhão foi muito próximo do público japonês e sinto que é um marco muito importante para todos nós que participámos na construção do pavilhão e também para cada uma das delegações que puderam fazer as suas semanas temáticas. Sinto que a equipa de Osaka também deu 100% de si para criar uma agenda maravilhosa que deixou o público satisfeito. Para mim, pessoalmente, foi o melhor ter podido participar nesta construção, poder dar visibilidade à minha cultura, poder mostrar ao Chile a riqueza que tem em termos de serviços turísticos e de produtos exportáveis.
Como é que recebe o prémio que Makün ganhou e o trabalho de tantas artesãs que fizeram parte deste trabalho?
Relativamente ao reconhecimento recebido na Expo Osaka, penso que demonstra que as tecedeiras, em geral, as mulheres que tecem, têm a capacidade de trabalhar em grupo, de forma associativa, e que demonstra que isso funciona, que trabalhar de forma colaborativa, associativa, deixa hoje a sua marca. Acho que isto é uma lição tremenda para aqueles que trabalham ou acreditam que trabalhando de forma independente conseguem atingir o seu objetivo. Hoje nós, as artesãs que participámos na construção, sentimos uma alegria gigantesca, porque se reconhece, do outro lado do mundo, que o trabalho artesanal das culturas indígenas, dos povos indígenas, tem um valor inimaginável. É uma valorização muito importante e é um estímulo para continuarmos o que temos vindo a fazer.
Mais de 200 tecelões estiveram envolvidos no seu fabrico. Como foi liderar esse processo?
Para mim, liderar o trabalho com 200 tecelãs foi um enorme desafio. Tenho a possibilidade de trabalhar com grupos de mulheres há mais de 30 anos e isso também significa que as pessoas reconhecem e validam o meu trabalho.
Nessa ocasião, sentámo-nos para trabalhar com o arquiteto, onde pudemos elaborar esta proposta e depois transmitir a informação aos tecelões. Tem as suas complexidades, mas também é gratificante quando acontecem coisas tão boas, como poder viajar para o Japão e ter lá os nossos têxteis. Foi um projeto muito interessante, desafiante e gratificante. Foram três meses de trabalho intenso, em que comprámos a matéria-prima, trabalhámos na distribuição da lã, fomos às comunidades, fomos aos grupos, entregámos as especificações técnicas ao representante, etc. Ou seja, a produção efectiva dos têxteis pode ter demorado três meses, mas o trabalho no terreno, para poder transferir a informação, fazer uma revisão e os protótipos, demorou mais ou menos seis meses.
Reconhecida no Chile e no estrangeiro, incluindo recentemente no programa Mulheres nas Artes de Carolina Herrera, o que representam estes prémios para a sua carreira?
Sinto que estes são reconhecimentos de mais de 30 anos de trabalho a liderar grupos, a ser um líder, a ser um trabalhador têxtil. Tem também a ver com a perseverança e o facto de ter ousado enfrentar muitos desafios.
O programa Women in the Arts com Carolina Herrera foi uma experiência inesperada para mim, porque nunca pensei que uma marca tão gigante pusesse os olhos no meu trabalho. E estou feliz, grata pela vida, por ter ousado, grata pela minha família que sempre me apoiou, grata pelos grupos com que estou a trabalhar atualmente, com Wallontu Witral, o grupo que formei há mais ou menos 25 anos, do qual me sinto muito orgulhosa.
Para mim, estes reconhecimentos são uma injeção de energia. Também tudo o que as pessoas me dão através das redes sociais, como o reconhecimento do trabalho que tenho feito. Atrevi-me e quebrei barreiras. Não foi fácil. Foram anos de trabalho e acho que, de alguma forma, o que faço é valorizado.
Como pensa que o seu trabalho e o das artesãs mapuches projectam o Chile internacionalmente?
Tive a oportunidade de viajar muito para fora do Chile e de conhecer mercados diferentes, mas é difícil para os outros verem isto. Muitas pessoas não acreditam nestas possibilidades, vêem-nas como algo inatingível, vêem-nas como algo complexo, que os recursos não existem. Mas eu planeio, e há muito tempo que falo sobre isso com instituições como a Prochile, por exemplo, que podemos visitar feiras internacionais para que não só eu, mas também outras mulheres sintam que existe um mercado fora do Chile.
